Três cursos, três entradas distintas na prática cênica
Cada curso tem duração, frequência e foco diferentes. Veja o que cada um cobre e qual faz mais sentido para o seu momento.
← Voltar ao InícioComo estruturamos o trabalho
Todos os cursos da Tramoia partem do princípio de que o trabalho cênico se aprende fazendo. A teoria entra como ferramenta para entender o que aconteceu no processo — não como ponto de partida ou como objetivo final.
Cada curso tem um plano de encontros documentado que os participantes recebem antes do início. Mudanças de percurso acontecem, mas são comunicadas com antecedência e justificadas dentro da lógica do processo.
O retorno aos participantes acontece ao longo do curso — não apenas ao final. Nos cursos que incluem registro de vídeo, as revisões são parte do plano, não adições opcionais.
Planejamento compartilhado
O plano de encontros é entregue antes do início. Os participantes sabem o que vai acontecer em cada bloco do curso.
Trabalho em grupo como ferramenta
O grupo não é só um formato de aula — é parte do método. Aprender a trabalhar com outros é inseparável do que cada um aprende individualmente.
Mostra para público
Todos os cursos têm pelo menos um momento de apresentação para pessoas de fora. Criar para um olhar externo muda o que acontece no trabalho.
Documentação e retorno
Notas escritas, revisões de vídeo e registros de participação fazem parte do que é entregue ao fim de cada curso.
Movimento e Espaço
Um curso de sete semanas voltado a como o intérprete ocupa e lê o espaço. O trabalho cobre transferência de peso, variação de tempo, relação espacial entre corpos e a gramática prática de entradas, cruzamentos e saídas. As sessões são físicas mas têm ritmo adaptado para habilidades mistas, com opções de baixo impacto para quem prefere esse caminho.
- Manual de estúdio desenvolvido pela equipe da Tramoia
- Quatro revisões de vídeo em grupo ao longo do curso
- Ensaio aberto de encerramento para público externo
- Adaptações de baixo impacto incluídas no planejamento
- Indicado para iniciantes e para atores que se sentem mais confortáveis com texto
Investimento
R$ 640
Ensemble de Improvisação
Um curso de catorze semanas em improvisação de longa forma para grupos de doze participantes. A turma constrói vocabulário compartilhado através de jogos estruturados e avança para peças improvisadas de vinte a trinta minutos. O programa cobre oferta e aceitação, trabalho de status, arquitetura de cena e como encerrar uma peça com clareza.
- Sessões públicas mensais no estúdio durante o curso
- Notas escritas entregues após cada mostra
- Revisão de desenvolvimento do grupo na metade do percurso
- Grupo fechado de 12 participantes — processo coletivo por natureza
- Trabalho de longa forma — peças de 20 a 30 minutos sem roteiro
Investimento
R$ 1.960
Ano de Formação Estendida
Onze meses com quatro encontros semanais, divididos em três termos: fundamentos, repertório e apresentação pública. O currículo abrange voz, movimento, texto, trabalho de câmera e prática de produção. Facilitadores convidados conduzem blocos intensivos em cada termo. Os participantes realizam duas produções públicas e participam de uma viagem de estudo a um festival regional de teatro.
- Duas produções públicas ao longo do ano
- Viagem de estudo a festival regional de teatro
- Espaço de ensaio incluso — sem custo adicional
- Registro escrito de participação e documentação das produções
- Facilitadores convidados em blocos intensivos dos três termos
Investimento
R$ 5.350
Condições de parcelamento — consulte
Qual curso é o certo para você?
Use esta tabela para comparar os cursos lado a lado e identificar qual se encaixa melhor no seu momento.
| Característica | Movimento e Espaço | Ensemble de Improvisação | Ano de Formação |
|---|---|---|---|
| Duração | 7 semanas | 14 semanas | 11 meses |
| Frequência | Semanal | Semanal | 4× por semana |
| Tamanho do grupo | Limite definido | Máximo 12 | Turma fechada |
| Foco principal | Corpo e espaço | Improvisação em grupo | Formação ampla |
| Mostras públicas | Ensaio de encerramento | Mensais | Duas produções |
| Material incluso | Manual + revisão de vídeo | Notas escritas | Espaço + documentação |
| Indicado para | Iniciantes e atores em retomada | Quem quer trabalho de grupo | Comprometimento de longo prazo |
| Investimento | R$ 640 | R$ 1.960 | R$ 5.350 |
Em dúvida sobre qual curso se encaixa melhor? Entre em contato — conversamos antes de qualquer decisão.
Padrões que valem para todos os cursos
Segurança física
Nenhuma atividade é obrigatória sem que o participante compreenda o que está sendo pedido. Adaptações são parte do plano.
Privacidade dos registros
Vídeos dos encontros são de uso interno. Nenhuma imagem é publicada sem autorização escrita.
Retorno documentado
Feedbacks individuais são entregues por escrito — não dependem de o participante pedir.
Revisão entre ciclos
O currículo de cada curso é revisado entre turmas — o que não funcionou é ajustado antes de recomeçar.
Investimento por curso
Entrada no mapa
Movimento e Espaço
R$ 640
7 semanas
- Manual de estúdio
- 4 revisões de vídeo
- Ensaio aberto
Posição em grupo
Ensemble de Improvisação
R$ 1.960
14 semanas · Grupo de 12
- Mostras mensais
- Notas escritas por mostra
- Revisão de meio percurso
Formação de longo prazo
Ano de Formação Estendida
R$ 5.350
11 meses · 4× semana
- 2 produções públicas
- Viagem a festival
- Espaço + documentação
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Entre em contato — informamos sobre datas, vagas disponíveis e respondemos qualquer dúvida sobre o que cada curso cobre na prática.
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